對抗油膩，似乎正在成為70后為主的中年人面臨的時代命題。當全社會都把目光盯在這個群體的身材、手串和保溫杯上時，這些年屆不惑的大叔們也只能用苦笑無奈回應。

誰又不曾有過鮮衣怒馬的年少時光？大眾只把注意力放在了人到中年走樣的皮相和“焦慮”上，自然會忽略他們也曾有過山花爛漫的如歌年華。近日，一部70后“致青春”的懷舊都市情感劇《生逢燦爛的日子》在愛奇藝全網獨播，它用70后“燦爛狂放”的成長蛻變，提供了這一代人并不“油膩”的視角觀照。

《生逢燦爛的日子》講述了20世紀70年代起，老北京一個胡同中的平民家庭四兄弟，從童年時期到不惑之年的人生歷程。該劇上線以來，豆瓣評分一度高居8.7分，大時代洪流下小人物的浮世生活和情感嬗變，獲得了用戶的普遍共情。

這部充滿年代質感的精品劇，以其明朗的青春敘事、主題承載中的“北京精神”與家國同構的宏大格局，為第四季度內容市場平添了幾分醇厚，而愛奇藝作為全網獨播平臺，也體現出對其精神內核的認同與弘揚，彰顯出堅定的文化自覺與文化自信。

補齊70后青春拼圖愛奇藝搭建全年齡青春敘事線

懷舊是文藝創(chuàng)作中取之不盡的題材富礦，與青春有關的影像，鐫刻了一代又一代人的珍貴記憶。在國產劇中，近乎每個時代都有屬于自己致敬青春的作品，如50后的《年輪》《蹉跎歲月》、60后《血色浪漫》《與青春有關的日子》以及80后的《最好的我們》《你好，舊時光》等，但專屬70后成長歲月的電視劇卻寥若晨星，《生逢燦爛的日子》的制播也在某種意義上補齊了全年齡的電視劇青春版圖。

70后是當下社會的中流砥柱，他們出生于紅色年代，成長于社會經濟體制吐故納新的轉型期，身上有著鮮明的時代烙印。如今他們正年富力強，在社會各個環(huán)節(jié)中身居要位，也自然承受著來自家庭職場等各個層面的重擔，他們更需要用影像為自己的青春尋蹤，以求收獲精神慰藉。

《生逢燦爛的日子》開篇就以“1970年中國第一顆人造衛(wèi)星發(fā)射成功”為引子，建立起鮮明的時代坐標，隨之以郭家四兄弟為主線，描繪了70后的群體畫像：老二郭小海(張嘉益 飾)敢想敢做，在改革開放的浪潮之巔勇做弄潮兒；老三(果靖霖 飾)郭小洋(果靜林 飾)最有主見，受教育程度最高，能力與野心兼具，卻也糾結游移；“窩囊”的老大經受牢獄之災，閱盡滄桑，最后逐漸找回自我；老四從一開始的小跟班，最終也成長為成全愛情的人。

該劇在表現兄弟四人鮮明個性的同時，也力求從個性中發(fā)掘共性，將集體性的典型生活空間進行工筆描繪，把這一代人對家庭觀念的重視，對愛情的忠貞和友情的真摯，以及濃厚的理想主義情懷，做了濃墨重彩的展示。

“70后的信仰、執(zhí)著、拼勁兒，對親人的呵護備至，對兄弟的情深義重，對愛人的執(zhí)迷不悔，這樣純粹的情感流露在如今這個迅疾變化的時代里顯得彌足珍貴，這是屬于這一代人的無畏精神，也是本劇最大的看點之一。”《生逢燦爛的日子》編劇、主演果靖霖 表示。

《生逢燦爛的日子》與全網獨播平臺愛奇藝匹配度很高。在視頻行業(yè)中，愛奇藝對青春劇的布局有口皆碑，2016年播出的《最好的我們》已成青春劇市場的定盤星，而當下正在熱播的《你好，舊時光》，也憑借扎實的創(chuàng)作為該類劇提供了新范本。

此番，《生逢燦爛的日子》的播出也必定將會強化愛奇藝青春劇品牌效能。“青春向”大劇構筑起覆蓋各個年齡段的青春敘事線，這不僅是愛奇藝平臺“年輕化”氣質的外化，更是為步履匆匆的現代人，提供一個安放美好記憶的“溫柔鄉(xiāng)”，讓他們在中可以在這里找到停歇的駐足地。

創(chuàng)作風格獨有京派神韻主題旨歸呼應“北京精神”

《生逢燦爛的日子》是一部京味兒十足的電視劇，無論是文化符號、語言風格還是劇中的生活方式，該劇無不具有濃郁的京派神韻，甚至在主題旨歸上也呼應了“北京精神”。

京派電視劇向來具有鮮明的城市視覺景觀，《生逢燦爛的日子》也不例外。在這部劇中，鬧中取靜的胡同，紅墻青瓦的皇城根，街坊四鄰家長里短的大雜院，以及具有典型符號意義的京劇、鴿哨聲、北冰洋汽水、紅星二鍋頭等，這些浸潤著北京文化中的一草一木，一石一水，乃至一飯一蔬，皆塑造出了風格化的視覺圖譜。

《生逢燦爛的日子》內核是胡同平民成長記，因此，人物的語言風格也發(fā)乎底層，具有極強的鮮活感和生命力。這種獨特的京腔京調，與老舍、汪曾祺、王朔等京派作家塑造的京味兒語言一脈相承，別有韻味。

此外，這部“京味十足”的劇，其價值內核也與“北京精神”水乳交融。“愛國、創(chuàng)新、包容、厚德”是官方界定的“北京精神”，這八個字并非是口號，而是對北京文化精髓的深刻提煉。在《生逢燦爛的日子》中，郭小海等人面對時代交叉口的眾多機遇，敢想敢試，其創(chuàng)新的銳氣和勇氣可見一斑；郭家兄弟的孝悌觀念，以及街坊鄰里的相互幫襯，體現出厚德、包容的價值堅守。

全劇沒有一句對“北京精神”口號式的宣揚，而是將其內化于劇中，“如鹽溶于水，有味無痕”。愛奇藝對《生逢燦爛的日子》的播出，正是對“北京精神”呼應，“愛國、創(chuàng)新、包容、厚德”八字的內涵與外延，也與愛奇藝“青春、陽光、正能量”的平臺價值主張交相輝映。

糅合倫理深度與年代跨度“家國同構”彰顯平臺文化自覺

“家國同構”是國產劇一種獨特審美現象。它將以個體家庭的悲歡離合與國家民族的盛衰巨變結合，以個體命運變化表現國家起伏走向，因此，具有較強的敘事張力。

《生逢燦爛的日子》充分體現了這種“家國同構”的創(chuàng)作特征，它通過郭家小家庭中四兄弟的變化折射大時代的轉型，將倫理的深度與年代的跨度結合，鋪陳出一副廣闊的家國影像志。

如“混不吝”的郭小海是那個年代勇立潮頭的代表，參與了改革開放前后一系列的時代性事件，他最初在國營商店工作，不遂心意后，他不顧家人反對辭去公職干起了個體戶，還當過“倒爺”倒賣各種物品，被家人視為“二道販子”，他所經歷的身份轉換和不被理解，正是計劃經濟向商品經濟轉型期，整個社會思潮的典型縮影。

主創(chuàng)從此類平民生活和凡人小事入手，將中國自七十年代后二三十年跨度的歷史進行了大開大合地描繪，以微觀個體表現了宏觀集體，二者“互文”強化了對國家的向心力與凝聚力。

愛奇藝對《生逢燦爛的日子》的排播，也可以看出其秉持的家國理想。作為國內最大的綜合視頻服務平臺，愛奇藝在內容的制播中始終堅持青春、陽光、正能量的價值取向，攀登文藝創(chuàng)作的高峰。

無論是品牌綜藝《奇葩說》《中國有嘻哈》等，還是品牌網劇《河神》《無證之罪》《你好，舊時光》等，愛奇藝均在精準把脈市場風向的同時，不忘在內容創(chuàng)作中內置正確的價值導向和家國觀念，充分體現了平臺的情懷擔當和文化自覺，為行業(yè)樹立了典范。