“文藝是時(shí)代前進(jìn)的號(hào)角，最能代表一個(gè)時(shí)代的風(fēng)貌，最能引領(lǐng)一個(gè)時(shí)代的風(fēng)氣。”自中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)誕生并蓬勃發(fā)展以來，中國(guó)電影，以其生動(dòng)直觀的視聽語(yǔ)言記錄了當(dāng)代中國(guó)政治、經(jīng)濟(jì)、文化、科技等方面的輝煌成就和人民生活、社會(huì)形態(tài)的巨大變遷，心懷欽敬并由衷禮贊新中國(guó)成立70年來波瀾壯闊的宏偉篇章。因此，當(dāng)今的中國(guó)電影，其藝術(shù)敘事更要與社會(huì)轉(zhuǎn)型發(fā)展和人民文化需求的歷史敘事同聲相應(yīng)、同氣相求，牢牢把握人民性這一創(chuàng)作的重中之重，記錄于人民，反映于人民，影響于人民，創(chuàng)作出無愧于人民、無愧于時(shí)代的歷史佳作。

那么，什么才是創(chuàng)作的人民性？在新時(shí)代的社會(huì)語(yǔ)境和思潮風(fēng)貌中，假大空的描述、浮夸的劇情、匪夷所思的道德綁架、潦草敷衍的創(chuàng)作態(tài)度，顯然是不被市場(chǎng)和觀眾所接受。真正的人民性，是聚焦于大時(shí)代中的個(gè)體際遇，以小見大，以個(gè)人命運(yùn)彰顯家國(guó)情懷，讓電影表達(dá)的故事更具代入感，引發(fā)觀眾共鳴的同時(shí)，更折射出大時(shí)代鮮明的歷史風(fēng)貌。

電影《我不是藥神》就是一部具有人民性的電影，其口碑市場(chǎng)雙豐收的理想結(jié)果，說明了文藝創(chuàng)作反映新時(shí)代是人民群眾的熱切期許，是新時(shí)代電影創(chuàng)作的使命所在。同時(shí)，它也讓中國(guó)電影市場(chǎng)驚訝地發(fā)現(xiàn)，徐崢 導(dǎo)演不僅能拍好《泰囧》、《港囧》等令人捧腹開懷、哭笑不得的喜劇片，也能創(chuàng)作出飽含人文情懷、直面社會(huì)痛點(diǎn)、探討人性矛盾的藝術(shù)作品。

藥神治病，愛人治心，今年的賀歲檔，徐崢導(dǎo)演再一次走上“囧”系列的旅程，追尋“愛”與“家”的含義。電影《囧媽》保留了幽默反轉(zhuǎn)這一鮮明的徐崢風(fēng)格，用三把心靈鑰匙打開了束縛在人性倫理和親情愛情上的層層枷鎖，在新語(yǔ)境新思潮的時(shí)代背景下，展現(xiàn)了家庭關(guān)系的重組、轉(zhuǎn)變和升華，是一部以小人物小故事、彰顯大時(shí)代新風(fēng)貌的優(yōu)秀作品。

第一把鑰匙：自我的重塑

《囧媽》，包括徐崢導(dǎo)演的“囧”系列，其類型均為“公路電影”。這類電影起源于上個(gè)世紀(jì)六十年代的兩部好萊塢作品——《逍遙騎士》和《我們沒有明天》，重點(diǎn)刻畫主角的內(nèi)心世界以及在旅程中的改變、成長(zhǎng)與收獲。

“囧”系列中的電影作品，都在不同程度上開創(chuàng)了中國(guó)公路電影的新方向?！短﹪濉罚?ldquo;平民性”作為公路電影的創(chuàng)新方向，努力發(fā)掘現(xiàn)實(shí)生活中的戲劇因素，強(qiáng)調(diào)真實(shí)再現(xiàn)生活的原生態(tài)，追求樸素、自然、細(xì)膩、真實(shí)的敘事風(fēng)格。而在《囧媽》中，則著重于公路電影的主體——人這一根本存在。男主角伊萬，其自我意識(shí)的創(chuàng)傷與在旅途過程中的重塑，是電影的核心主題之一。西西伯利亞的凌凌寒風(fēng)中駛向遠(yuǎn)方的雪國(guó)列車，主角伊萬面臨的危機(jī)與意外，其實(shí)就是我們每個(gè)人在漫長(zhǎng)的人生旅途中，與所愛之人的羈絆糾纏和藕斷絲連。

在登上列車之前，伊萬是迷茫的。他擁有資源和話語(yǔ)權(quán)，希望得到所愛之人的依賴和理解，想要掌控自己和妻子、母親的人生。因此，他要求妻子能夠活成自己想要的樣子，會(huì)陰差陽(yáng)錯(cuò)地登上列車、參與母親的旅程，會(huì)在面對(duì)著同樣受到“傷害”的娜塔莎(歐麗婭 飾)，跌宕沉淪于感情的漩渦中難辨真心。他覺得生氣難過而無所適從：“我是為了你們好啊，你們?cè)趺淳筒焕斫馕?，不體諒我呢？”

以中年男性為核心，電影對(duì)母子關(guān)系和夫妻關(guān)系進(jìn)行了真實(shí)刻畫。的確，我們每個(gè)人都明白，“你的孩子不是你的孩子”，“你的妻子不是你的附庸”，但在日常的生活語(yǔ)境中，我們又何嘗沒有做過“以為了對(duì)方好為名義、試圖操縱控制他者的人生、并一意孤行地認(rèn)為自己是對(duì)的”這樣的事情？家庭共同意志與個(gè)人自我意識(shí)的撕裂、分歧和對(duì)立，讓愛仿佛在一次次的爭(zhēng)吵、沉默和誤會(huì)中消解湮滅，讓愛的雙方兩敗俱傷。

而也只有啼笑皆非的意外戲劇般地降臨到身上時(shí)，在愛情走進(jìn)了分岔路口又終于柳暗花明時(shí)，在重新回到了母親的懷抱時(shí)，伊萬才懂得了如何讓自我意識(shí)與家庭關(guān)系走向融合共通。仿佛是命運(yùn)的使然，一場(chǎng)因分裂而踏上的旅程，最終的走向了圓滿。這個(gè)冬天，《囧媽》救贖的不僅是伊萬，是徐崢，還是我們每個(gè)面臨著同樣的親子、愛情難題的觀眾。

第二把鑰匙：親情的關(guān)懷

家庭不是盤古開天辟地時(shí)就存在的，它是人類進(jìn)化的產(chǎn)物。在遠(yuǎn)古時(shí)期，人類的動(dòng)物性占據(jù)主體，人類對(duì)大自然有著天然的依賴與眷戀；隨著自我意識(shí)的萌生，人與自然的關(guān)系發(fā)生異化、產(chǎn)生裂痕，人類無法再獨(dú)善其身于大自然之中。家庭存在的意義，就是為了彌補(bǔ)這一裂痕，讓人類獲得安全感。因此，我們會(huì)說“家是人生的港灣”。家庭如何對(duì)待我們，決定了我們?nèi)绾螌?duì)待自己的人生；家庭所給予我們的愛的份量，決定了我們?nèi)绾位仞佭@個(gè)世界以愛與良知。

因此，在自我意識(shí)面臨創(chuàng)傷之時(shí)，親情是治愈的良藥。伊萬的媽媽盧小花(黃梅瑩 飾)，會(huì)在火車開走后偷偷看著兒子遠(yuǎn)去的身影；與兒子踏上異國(guó)的旅途，對(duì)兒子衣食住行和婚姻家庭，展露出無微不至的關(guān)心和牽掛；路遇危險(xiǎn)，兒子受傷，母親寧愿犧牲自己也要保全孩子；母子坐在寒冷的冰湖上彼此敞開心扉，重歸于好。母愛之偉大和母子血緣之脈脈溫情，在《囧媽》中展現(xiàn)得淋漓盡致。

難能可貴的是，《囧媽》突破了母親形象的傳統(tǒng)刻畫中，只懂得“愛兒子、護(hù)兒子”的刻板印象。影片的最后，盧小花如愿以償?shù)卣驹诩t星大劇院的舞臺(tái)上放聲高歌，全場(chǎng)響起絡(luò)繹不絕的掌聲。這一刻，她不僅是伊萬的母親，更是閃閃發(fā)光的盧小花。家庭的存在不僅是愛的付出，更是自我意志的成全和人生理想的實(shí)現(xiàn)。電影《囧媽》，讓“家庭”的意義又有了更深遠(yuǎn)的內(nèi)涵。

第三把鑰匙：愛情的難舍

愛情，是百姓生活的重要組成部分，也是藝術(shù)作品的創(chuàng)作重點(diǎn)。對(duì)愛情的歌頌、眷詠、思考、探尋，是體現(xiàn)電影作品人民性的重要方向。而倘若把《囧媽》比喻為一首美妙的交響曲，那么愛情，就是低吟的大提琴。徐崢將愛情精心編排進(jìn)不同的環(huán)境中，賦予了愛情各不相同而又層層遞進(jìn)的含義。影片一開始，一幅幅充滿愛意的照片，再結(jié)合兩個(gè)人貌合神離的對(duì)白，祥和的環(huán)境反襯著主角內(nèi)心的痛苦不甘，正正印證了那一句“大都好物不堅(jiān)牢，彩云易散琉璃脆”。

伊萬的妻子想要事業(yè)獨(dú)立，孤身前往美國(guó)開拓市場(chǎng)。伊萬想要挽留，但他選擇的方式是進(jìn)行事業(yè)上的破壞，而忽略了雙方分離的根源是感情的破裂。當(dāng)兩個(gè)人不再?gòu)膼矍榈慕嵌葘徱晫?duì)方，換來的只能是愛情和事業(yè)共同的缺失。

路遇同樣被愛情背叛的娜塔莎，這位熱情如火的俄羅斯姑娘給予伊萬的不過只是一種幻想，一種花團(tuán)錦簇如煙花般絢爛，卻注定消散于天際的幻想。夢(mèng)醒時(shí)分，等待伊萬的是車廂外的寒冷，和心中的凄涼。

影片的最后，伊萬依舊是那個(gè)伊萬，依舊只會(huì)喂小龍罐頭，依舊相信愛情。逝去的不會(huì)重來，但也許能夠重新開始；他和妻子，會(huì)是蘭因絮果，還是破鏡重圓？留個(gè)懸念吧。

《囧媽》對(duì)自我、親情、愛情的追尋和詮釋，闡釋了一個(gè)“你對(duì)媽媽的態(tài)度或者你對(duì)家庭的態(tài)度就是對(duì)這個(gè)世界的態(tài)度”的道理，擁有直擊人類靈魂深處的力量。時(shí)代在呼喚、人民在期待，電影就應(yīng)該堅(jiān)持引領(lǐng)時(shí)代風(fēng)尚，向著人類最先進(jìn)的思想注目，向著人類精神世界的深處探尋。在這個(gè)同樣冰天雪地的春節(jié)，《囧媽》，就是中國(guó)電影探尋旅程中的領(lǐng)路人。